Tag Archief van: landscape

Boeken / Strip

Aarstronauten van de planeet Humus

recensie: Wormtroopers

.

Op zoek naar ‘nabijgelegen darmstelsels’ en in die hoedanigheid op bezoek in Lectrrs lichaam, rijden de aarstronauten dood in Lectrrs blinde darm, ontmoeten ze eerder hinderlijke dwergen, zien ze wel wat in een ‘strip’-beurs, maar dat blijkt, gezien Lectrrs voornaamste bezigheid, helaas heel iets anders dan wat zij eronder verstaan. Als na een lang verblijf in ‘ruimtestation’ Lectrr de sleur onvermijdelijk begint toe te slaan, en Lhul meer met zijn … dan met zijn … – ja, hij heeft niks anders eigenlijk – begint te denken, wordt het tijd voor onmiddellijke evacuatie.

Je leest en ziet het: Lectrr biedt met Wormtroopers een alternatieve interpretatie van het momenteel populaire en goedlopende genre van de autobiografische strip. Maakt de auteur met deze (pseudo-)autobiografie een statement in de richting van auteurs zoals Maaike Hartjes en Ilah? Gesprekken met de man wijzen uit van wel. Mét respect, maar zonder omwegen maakt hij in zijn eerste, overigens erg geslaagde langere strip, volgetapt met absurde, taboeloze humor, ook een punt met betrekking tot het soms inspiratieloze genre van de autobiografie – en slaagt daar zelf met méér inspiratie in! Vandaar ook de multiple choice-ondertitel: ‘een autobiografisch heldenepos’, ‘een anti-autobiografisch heldenepos’ of ‘een autobiografisch anti-heldenepos’.

~

De stripliefhebber kent Lectrr al langer van zijn geschifte één-plaatjes-gags in onder andere het Vlaamse tijdschrift Ink., maar met Wormtroopers bewijst hij niet alleen ook over meer pagina’s gevat te blijven, maar ook dat er achter de absurditeiten wel degelijk ideeën zitten. En dat maakt de vergelijking die men zou kunnen maken met Kamagurka beperkt tot een erg frêle affiniteit op het stilistisch vlak. Want bij Lectrr zit er logica in de absurditeit, die bij Kamagurka soms ver te zoeken is. Wat betreft die stijl hanteert Lectrr een eenvoudige, gekunsteld-onvolgroeide stijl die perfect aansluit bij het punt dat hij wil maken en zijn knotsgekke humor.

Wat misschien nog het best de algemene indruk van dit album illustreert, is de jammerlijke paginaverwisseling die Incognito gemaakt heeft bij het ter perse gaan: pagina dertien behoort namelijk pagina zeventien te zijn, en pagina’s veertien tot en met zeventien schuiven allemaal één pagina vooruit. En níemand, óók de auteur zelf niet, had de verwisseling opgemerkt bij een eerste lezing!!! Het noodlot van het absurde wellicht.

In ieder geval, voor Wormtroopers geldt hetzelfde als voor Ongezellige Verhalen (nummer tien in de Incognito-reeks – zie elders in de Etalage): als je niet van deze humor houdt, blijf er dan ver uit de buurt! In het andere geval: zo snel mogelijk toehappen!

Wormtroopers is te bestellen door € 5,21 (incl. portokosten) over te maken op rekeningnummer 6193908, t.n.v. R. Schouten te Zaandam. Dit onder vermelding van ‘Incognito deel 13’.

Boeken / Strip

Aarstronauten van de planeet Humus

recensie: Wormtroopers

.

Op zoek naar ‘nabijgelegen darmstelsels’ en in die hoedanigheid op bezoek in Lectrrs lichaam, rijden de aarstronauten dood in Lectrrs blinde darm, ontmoeten ze eerder hinderlijke dwergen, zien ze wel wat in een ‘strip’-beurs, maar dat blijkt, gezien Lectrrs voornaamste bezigheid, helaas heel iets anders dan wat zij eronder verstaan. Als na een lang verblijf in ‘ruimtestation’ Lectrr de sleur onvermijdelijk begint toe te slaan, en Lhul meer met zijn … dan met zijn … – ja, hij heeft niks anders eigenlijk – begint te denken, wordt het tijd voor onmiddellijke evacuatie.

Je leest en ziet het: Lectrr biedt met Wormtroopers een alternatieve interpretatie van het momenteel populaire en goedlopende genre van de autobiografische strip. Maakt de auteur met deze (pseudo-)autobiografie een statement in de richting van auteurs zoals Maaike Hartjes en Ilah? Gesprekken met de man wijzen uit van wel. Mét respect, maar zonder omwegen maakt hij in zijn eerste, overigens erg geslaagde langere strip, volgetapt met absurde, taboeloze humor, ook een punt met betrekking tot het soms inspiratieloze genre van de autobiografie – en slaagt daar zelf met méér inspiratie in! Vandaar ook de multiple choice-ondertitel: ‘een autobiografisch heldenepos’, ‘een anti-autobiografisch heldenepos’ of ‘een autobiografisch anti-heldenepos’.

~

De stripliefhebber kent Lectrr al langer van zijn geschifte één-plaatjes-gags in onder andere het Vlaamse tijdschrift Ink., maar met Wormtroopers bewijst hij niet alleen ook over meer pagina’s gevat te blijven, maar ook dat er achter de absurditeiten wel degelijk ideeën zitten. En dat maakt de vergelijking die men zou kunnen maken met Kamagurka beperkt tot een erg frêle affiniteit op het stilistisch vlak. Want bij Lectrr zit er logica in de absurditeit, die bij Kamagurka soms ver te zoeken is. Wat betreft die stijl hanteert Lectrr een eenvoudige, gekunsteld-onvolgroeide stijl die perfect aansluit bij het punt dat hij wil maken en zijn knotsgekke humor.

Wat misschien nog het best de algemene indruk van dit album illustreert, is de jammerlijke paginaverwisseling die Incognito gemaakt heeft bij het ter perse gaan: pagina dertien behoort namelijk pagina zeventien te zijn, en pagina’s veertien tot en met zeventien schuiven allemaal één pagina vooruit. En níemand, óók de auteur zelf niet, had de verwisseling opgemerkt bij een eerste lezing!!! Het noodlot van het absurde wellicht.

In ieder geval, voor Wormtroopers geldt hetzelfde als voor Ongezellige Verhalen (nummer tien in de Incognito-reeks – zie elders in de Etalage): als je niet van deze humor houdt, blijf er dan ver uit de buurt! In het andere geval: zo snel mogelijk toehappen!

Wormtroopers is te bestellen door € 5,21 (incl. portokosten) over te maken op rekeningnummer 6193908, t.n.v. R. Schouten te Zaandam. Dit onder vermelding van ‘Incognito deel 13’.

Theater / Voorstelling

Romeo ’n Juliette: A Caribean Xperienz

recensie: Romeo 'n Juliette: A Caribean Xperienz

Het verhaal is o zo bekend, maar in deze uitvoering heb je hem nog nooit gezien: Romeo en Juliet. Geen poëtische dialogen en treurnis, maar veel muziek en dialogen van de straat. Het Cosmic Theater weet met deze voorstelling een feestje te bouwen. De toevoeging achter de titel van deze voorstelling is dan ook niet voor niets A Caribean Xperienz.

~

In deze herschreven versie van Shakespeares toneelstuk (door Jenny Mijnhijmer) staan twee families centraal: Coropina uit Suriname en Madaro van de Antillen. Beide families wonen in Nederland, maar kunnen elkaar niet echt luchten. Zo blijkt maar weer dat er ook genoeg spanningen zijn tussen Surinamers en Antillianen. De cast van dit stuk steekt het niet onder stoelen of banken en gaat flink tekeer met de vooroordelen over en weer. Wat weer tot herkenbaarheid leidt in het publiek. Maar de verschillen tussen de families weerhouden Romeo (Jeffrey Spalburg) en Juliette (Esmée de la Bretoniere) er niet van om verliefd op elkaar te worden. En dat vraagt om de welbekende ellende…

Emotieloos

Je vergeet tijdens de voorstelling regelmatig dat je naar een tragedie zit te kijken. Het spel is luchtig en vrolijk. En ook op de cruciale momenten voel je weinig emotie. Dit is te wijten aan de prestaties op het toneel, die meteen het minpunt van deze voorstelling vormen. De spelers hebben hun best gedaan, maar het komt er niet helemaal uit. Misschien komt het door de manier waarop ze spelen: gesprekken voeren ze niet met het gezicht naar elkaar toe, maar altijd naar het publiek en met weinig emotie. Niet echt een vernieuwende manier van toneelspelen. Als kijker word je niet meegesleurd door de ontroostbare Romeo en de wanhopige Juliette. Tijdens het stuk blijven ze aan de oppervlakte en vallen zelfs zo nu en dan weg tussen alle andere spelers die bijna continu op het toneel blijven staan.

Lichaamstaal

Nog zo’n minpunt: het stuk wordt namelijk gespeeld door 21 acteurs. Dat is op zich een mooi aantal, maar niet om constant op het podium te zien; dat maakt het onoverzichtelijk. Doordat de acteurs niet altijd met lichaamstaal werken, is het soms een zoekplaatje om de juiste spreker te vinden. De regisseurs hadden er beter aan gedaan om de sprekers steeds goed uit te lichten, of de overbodige spelers tijdelijk van het toneel af te halen. Maar tegelijkertijd heeft de gezellige drukte ook zo zijn charme. Dus daar moet je even doorheen kijken.

Beats

Waar de regisseurs John Leerdam en Khaldoun Elmecky wel in geslaagd zijn is de originaliteit. Het decor is simpel met de bouwsteigers, maar het zijn de videobeelden die het ‘m doen. Tijdens de voorstelling zijn beelden van buiten te zien. Zo lijkt het net alsof het stuk zich ook buiten afspeelt. Af en toe worden de beelden onderbroken bij een heftigere scène waarbij de gezichten van de acteurs te zien zijn op het doek. De verteller van het stuk loopt namelijk rond met een kleine camera die aan zijn hand is vastgebonden. Hiermee kan hij live-beelden van de toneelspelers maken. Erg leuk bedacht. Daarnaast worden de acteurs ondersteund door een dj en drie musici, die voor de swingende beats zorgen.

Parkeergarage

Romeo ’n Juliette, A Caribean Xperienz is een feest om naar te kijken. Qua toneelprestatie geen topper, maar muziek, dans, humor en videokunst maken het leuk en origineel. Hierdoor valt de voorstelling ook in de smaak bij jongeren en allochtonen, die lastig naar het theater te trekken zijn. Het is maar goed dat dit stuk, wat eerst alleen in een parkeergarage in de Bijlmer werd opgevoerd, nu tot en met juni 2003 in diverse theaters en schouwburgen in het land te zien is.

8WEEKLY

Contra: Shattered Soldier

Artikel: Contra: Shattered Soldier

Ooit speelde ik op de Super Nintendo Contra, een spel dat overigens verdacht veel leek op Probotector (of andersom). Nu brengt Konami Contra weer uit, maar dit maal op de next-gen consoles. Meestal gaan dit soort oppoetsbeurten gepaard met ‘nieuwe’ 3D gameplay die fans van het klassieke spel vaak niet kunnen bekoren. Dit is met Contra niet het geval, Konami houdt de actie lekker ouderwets.

~

Blaren

In Contra kruipt de speler in de huid van Bill Rizer, en moet je weer eens de wereld redden. In vergelijk met de NES en SNES delen zijn de achtergronden nu 3D, maar de actie is strikt 2D. Je loopt met een flink wapenarsenaal door een landschap, dat wemelt van het vijandige tuig. Alles wat in beeld komt is je vijandig gezind, dus dat betekend dat je een paar flinke blaren op je duim van het schieten kan verwachten.

Items

~

Onderweg kan je uiteraard weer allerhande items oppikken, zoals nieuwe wapens, energie, je kent het wel. Na een geslaagd level volgt uiteraard een ‘stage boss’, en zodra die verslagen is komt er een nieuw level waarin je er weer flink op los kan schieten. Misschien is de gameplay niet een toonbeeld van variatie en originaliteit, maar soms heb ik daar ook totaal geen behoefte aan. Vroeger waren dit soort games geweldig, en waarom nu niet? Is een flinke portie actie tegenwoordig niet meer aan de gamer besteed?

Conclusie

Persoonlijk begon ik het spel eigenlijk steeds leuker te vinden naar mate ik het bleef spelen. Op zijn manier is het toch origineel en gedurfd om een spel met dergelijke oude gameplay op te zetten. Het simplistische van het spel werkt voor mij heel verfrissend, in vergelijk met al die shooters waar je duizend en één mogelijkheden hebt. Contra is niet alleen voor de retrogamer een aanrader, maar ook voor de huidige gamer die op zoek is naar een spel met flinke actie. Een spel dat je regelmatig nog eens uit de kast haalt.

8WEEKLY

Pro Evolution Soccer 2

Artikel: Pro Evolution Soccer 2

~

Er is een groot mysterie gaande in voetbalspelletjesland. Dat raadsel betreft de onderlinge strijd tussen EA’s Fifa-reeks en Konami’s Pro Evolution Soccer (PES). Ook op de next generation consoles gaat die strijd vrolijk verder. Alle Nederlandse games magazines probeerden elkaar te overtreffen qua superlatieven als het over PES2 ging. En nu de grote schok: eigenlijk vindt ik er niet zoveel aan…

Fifa 2003 tegen PES2

Wat nu volgt is geen aanval op Promotime (uitgever van onder meer de bladen Playnation, GameQuest en PC Zone), maar meer een constatering. Altijd kreeg een Fifa-spel een redelijke hoge beoordeling, maar zodra er een PES-game ter sprake kwam was Fifa eigenlijk maar een matig spelletje en melkte EA de markt op laaghartige manier uit. PES was helemaal je van het, en die moest je dus kopen.
Toegegeven, die Fifa-reeks is niet de meest vernieuwende, maar het spel is makkelijk te leren, en je kunt daardoor snel zonder veel voetbal ervaring tegen meer gevorderde spelers spelen. Ik heb in elk geval jaren lol van Fifa 1999 en Fifa 2000 gehad.

Hype

~

Het werd helemaal dol toen in de persoonlijke top 3-tjes van redactieleden van Playnation Fifa af en toe als slechtste spel ooit opdook, terwijl Playnation het spel toch steeds prima had beoordeeld. Een beetje een rare gang van zaken. Bovendien valt het me ontzettend op dat niemand echt negatief durft te zijn over PES2, terwijl ik genoeg gamers ken die net als ik PES2 eigenlijk niet zo ontzettend bijzonder vinden. Het begint er op te lijken dat men PES2 behoorlijk loopt te hypen.

Vrije tijd

PES2 is een gewoon voetbal spel met alles erop en eraan. Het had hier en daar best een onsje meer mogen zijn, want de hele presentatie is nogal karig. Ook het voetbalgedeelte ziet er grafisch ontzettend armoedig uit, en laten we over het wedstrijdcommentaar al helemaal niet beginnen. Verder mist PES2 een belangrijk ingrediënt waardoor ze de strijd met Fifa 2003 dik verliest: het spel is tamelijk moeilijk. Nu speel ik sportspelletjes liever niet in mijn eentje. De hardcore gamer zal vast wel iemand vinden die net als hij PES2 in de vingers heeft zitten, maar voor beginners is er zo niks aan, ze moeten lijdzaam toezien dat ze keer op keer worden afgeslacht door hun tegenstander (die kennelijk te veel vrije tijd heeft).

Dit is voetbal

De concurrentie in voetballand werd vorig jaar uitgebreid met This Is Footbal (TIF). Het tweede deel in die reeks voldeed niet geheel aan de verwachtingen, maar was zeker een aardige middenmoter. Qua beeld en geluid is PES2 echt niet zoveel beter, en eerlijk gezegd had ik qua gameplay uiteindelijk meer lol met TIF2003. Beide game beschikken over een soort carrièremodus, en dat is het enige echte pluspunt ten opzichte van de Fifa-reeks. De Fifa-reeks heeft echter weer de beste licenties en echte spelers namen, terwijl PES2 en TIF2003 zich hier en daar moeten behelpen met vervormingen van spelersnamen. Dit is overigens met de in game editor te verhelpen, maar wel een hels karwei.

Conclusie

PES2 is een spel waaraan je veel tijd moet besteden om het te gaan waarderen. En het spel is na enige uren van frustratie en gepriegel best redelijk. Toch speel ik veel vaker met Fifa, omdat het spel simpelweg toegankelijker is voor newbies en veel veer een echt voetbalsfeertje weet op te roepen in de huiskamer. Voor de echte freaks misschien een goede keus, voor de casual gamer een absolute afrader. Die kunnen dus veel beter Fifa 2003 kopen.

Film / Films

De ultieme kerstfilm

recensie: It's a Wonderful Life

.

Op 20 December 1946 ging It’s a Wonderful Life in New York in premiere. Het is bijna niet voor te stellen dat de film toentertijd geen succes was. Men vond de film toch (how American!) te zwaar op de hand voor eenvoudig kerstvermaak. Daar komt nog bij dat het een zware winter was, de mensen bleven liever thuis voor de kachel.

Na een paar maanden was It’s a Wonderful Life vergeten. De roem die de film nu kent is grappig genoeg te danken aan een fout: de copyrights werden namelijk niet verlengd. Dit is doorgaans een grote ramp voor een film; slechte bewerkingen, uitzenden naar believen en ga zo maar door.
Begin jaren zeventig werd de film door kleine tv-stations uitgezonden als tegenwicht voor de grote vakantiespecials van de grote tv-stations. It’s a Wonderful Life werd geherwaardeerd, werd populairder en is inmiddels niet meer weg te denken met kerst.

Het oorspronkelijke verhaal is afkomstig van Philip van Doren Stern en was getiteld The Greatest Gift. In 1943 liet hij 200 exemplaren drukken voor vrienden en kennissen. Er kwam ook een kopie terecht op het kantoor van de RKO studio’s. De studio zag er wel een film in en kocht het verhaal voor tienduizend dollar. Er werden drie scripts van gemaakt, met in het achterhoofd Cary Grant voor de hoofdrol. Uiteindelijk kwam er niets van terecht en het script werd in de hoek gegooid en vergeten. Toen Frank Capra het verhaal las wist hij meteen dat hij hiervan een film wilde maken. Capra kocht het verhaal van RKO, eveneens voor tienduizend dollar, en kreeg de drie scripts cadeau. Capra ging zelf het script schrijven, veranderde de titel en had de hele film al in zijn hoofd. “One man, one film” was Capra’s credo.

Frank Capra was in de jaren dertig een van de meest geliefde regisseurs bij het grote publiek. Grote roem en populariteit verwierf hij met films als It Happened One Night, Mr. Deeds Goes to Town, You Can’t Take it With You en Mr. Smith Goes to Washington. (19:15)
ZDF (00:45) (Ist das Leben nicht schön?)

Muziek / Album

Van Dik Hout – ’s Nachts in mijn dromen

recensie: 's Nachts in mijn dromen

.

~


Vandikhout brak door en het duurde niet lang voordat hun platenmaatschappij besloot om direct ook de verkoop van het debuutalbum Vandikhout een impuls te geven. Daarom werd de single van ’s Nachts in mijn dromen in een live versie uitgebracht en tevens als extra CD aan het album gevoegd. Het gevolg was natuurlijk dat de single op zich niet erg hoog in de hitlijsten terecht kwam, maar het album wel weer hernieuwd onder de aandacht kwam.

De single begint met het titelnummer en tevens het slechtste nummer wat op dit plaatje staat. Slecht is misschien een groot woord, maar dit eerste nummer is zeker niet de spetter van het album.

Op de rest van de nummers komt de uitstekende live reputatie van de band wel duidelijker naar voren. Nummers als Meer dan eeen ander en Eén geloof later het talent van Vandikhout zien om het publiek volledig mee te krijgen met de muziek. Zonder fouten, maar toch met passie worden de nummers neergezet.

Vandikhout - 's Nachts in mijn dromen
Verder is het nummer Stil in mij opvallend. De live versie van deze hit is met een stuk meer dynamiek gespeeld dan de originele versie. Vandikhout sluit het concert af met het nummer Dichterbij. Een mooi besluit van een leuk concert.

Deze single valt natuurlijk op, omdat er een grote hoeveelheid aan bonustracks op staat. Het komt helaas niet zo vaak voor dat je een CD single van meer dan een half uur te pakken krijgt, in zo’n geval is het plaatje die zestien piek zeker wel waard!

’s Nachts in mijn dromen is dus een mooie single, dat op enkele uitzonderingen na een mooi verslag geeft van het concert dat de band op 2 mei 1995 in de Patronaat in Haarlem gaf. Absoluut de moeite waard om te kopen.

Film / Films

Dinotopia

recensie: Dinotopia

Hallmark is een niet onverdienstelijk producent van miniseries. Je weet wel, die politiek correcte, gezinsvriendelijke films die in vier delen op woensdagavonden uitgezonden worden. In het verleden bracht Hallmark al series als Merlin (met Sam Neill), Gulliver’s Travels (met Ted Danson) en verhalen als David Copperfield en de Odyssee van Homerus. Stuk voor stuk series met veel gevoel voor detail, maar zonder dat doorslaggevende element dat van speelfilms successen maakt.

~

De miniserie is net te klein voor de bioscoop, maar ook te groot voor de televisie. Wie zo’n serie bekijkt, vraagt zich af of al dat geld echt uitgegeven is om hem, de bankzitter, te plezieren. Zonde toch? Een film mag veel kosten omdat iedereen er een bioscoopkaartje voor over heeft. Maar een miniserie, die gratis op de buis komt? Het lijkt erop alsof hier achteloos met geld gesmeten wordt. En wie de volgende miniserie bekijkt, ziet dat vermoeden bevestigd.

Geforceerd

De serie heet Dinotopia en gaat over twee broers, Karl en David, die met hun vader in een vliegtuigje een storm binnenvliegen en vervolgens neerstorten. Pa zakt met het toestel naar de zeebodem, David en Karl spoelen aan op het strand. Dit gaat allemaal heel erg snel en geforceerd. Binnen vijf minuten na de opening credits liggen de heren op het strand en moet de kijker duidelijk zijn wat voor een karakter ze hebben en dat ze (daarom) niet met elkaar overweg kunnen. Het voelt en klinkt vreselijk nep als de een de ander verwijt dat ze neergestort zijn.
Verhelderend is de deleted scene die bij de extra’s te zien is. Daarin ontmoeten de broers elkaar op het vliegveld en maken ze stennis over een cadeau dat ze hun vader geven. Maarja, deze scene is verwijderd. Waarom?

~

Karl en David slenteren wat over het strand en door het bos, op zoek naar een telefoon. Na een tijdje komen ze tot de verbijsterende ontdekking dat ze rondlopen in Dinotopia, een vergeten rijk waar nog dinosauriërs rondlopen. Echt verbijsterd zijn ze niet door deze ontdekking.
Zoals dat gaat ontmoeten ze de dochter van het nationale opperhoofd en rijden ze met haar mee naar de hoofdstad. Marion toont hen Dinotopia, en dit is het begin van een aantal uren visuele overdaad.

Mongoolse ruiterpakken

Want mooi is het. De dino’s zijn mooi vormgegeven en bewegen goed. De decors, gebouwen, landschappen, beplanting, alles is met een groot oog voor detail verzorgd. De kostuums die de Dinotopiërs dragen zijn prachtig. Allerlei culturen en eeuwen zijn vertegenwoordigd, van mongoolse ruiterpakken tot jurken uit de pruikentijd. Die mengelmoes is er niet zonder reden. Al eeuwenlang spoelen er drenkelingen aan op Dinotopia. Die kunnen nooit meer terug naar de echte wereld en moeten inburgeren. Al die kleren en kleuren vertegenwoordigen een ideale multiculturele samenleving.

Zippo

Op het gebied van kleding hebben de makers van Dinotopia dus goed nagedacht, al hadden ze waarschijnlijk aanwijzingen uit het boek. Dinotopia is namelijk bedacht door schrijver James Gurney. En hij is dus ook verantwoordelijk voor de grootste fout van het hele verhaal: de dino’s kunnen praten. Vreselijk. Karl en David worden door prinses Marion ondergebracht bij een vriend van haar, genaamd Zippo. Niet alleen zijn naam, maar alles aan hem is irritant. Deze dino spreekt bijzonder beschaafd Brits, houdt van lezen en archeologie en zet bij tijd en wijle een potsierlijk brilletje op. Gekunstelder kan haast niet.

~

In Dinotopia leven de dino’s en mensen vreedzaam naast elkaar. Het is zelfs zo, dat elk mens een dino-partner heeft, al wordt niet duidelijk hoe men een enorme brachiosaurus aan een mens koppelt, laat staan hoe de voortplanting geregeld is.
Dino’s kunnen lezen, praten, zitten in de volksvertegenwoordiging. De meeste mensen hebben daar vrede mee, maar niet Cyrus Crabb. Deze Crabb is een cynische mankepoot, die niets liever wil dan Dinotopia verlaten. Maar hij weet de weg niet, en zoekt naar allerlei manieren om aan de benodigde kaarten en routes te komen. Logisch dus dat hij de twee nieuwkomers Karl en David voor zijn karretje wil spannen.

Enige acteur

Deze Cyrus is de fascinerendste figuur van heel Dinotopia. Zijn bedoelingen zijn niet geheel en al smetvrij, zoveel is duidelijk, maar acteur David Thewliss weet van Crabb een figuur te maken die zowel aimabel als irritant is, vriendelijk en cynisch, warm en berekenend. Bij geen enkele andere figuur is het karakter zo complex. Thewliss is tegelijk de enige acteur van enige naam, de overigen zijn stuk voor stuk volslagen onbekenden. Waarschijnlijk hebben de kosten voor visual effects alle budget opgeslokt, waardoor en nog maar één echte acteur gehuurd kon worden.
Hoe dan ook, Thewliss speelt zijn rol met verve. Waar Crabb opduikt, ontstaat spanning. En aan spanning ontbreekt het nog wel eens in het tweehondervijftig minuten lange Dinotopia.

De aankleding van Dinotopia is uitmuntend verzorgd, en ook de gebruiken van het land, de cultuur en de geschiedenis worden goed en volledig in beeld gebracht. Maar daardoor gebeurt er maar bar weinig. We volgen David en Karl op hun inburgeringscursus, maar het is allemaal weinig spannend. Het lijkt wel een reclameboodschap, een reis door het land om alle culturele aspecten aan bod te laten komen. Alleen wanneer de zonnestenen, de energiebronnen van Dinotopia, beginnen te haperen, ontstaat er iets van plotstuwing. Maar op deze stroomstoringen wordt lang niet genoeg nadruk gelegd om er serieuze dreiging in te zien.

Lachwekkend

De serie duurt om en nabij de vier uur, maar pas in de laatste veertig minuten is er sprake van een ontknoping. De aanzet voor verschillende dingen is al veel eerder gegeven, maar het duurt allemaal verschrikkelijk lang, en bovendien werkt het slechte acteren van de hoofdpersonen niet mee aan de opbouw van spanning. Veel angstige dialogen en handelingen zijn eerder lach- dan zorgwekkend. Enkele hiaten en onverklaarbare acties zijn ook niet opbouwend.

Emotie

~

Deze miniserie is gemaakt met teveel aandacht voor het oog en te weinig voor het hart. Geen spanning, weinig emoties, al probeert componist Trevor Jones uit te leggen dat muziek er is om een film die extra lading mee te geven. Zijn score is onberispelijk, maar beklijft niet. En als hij in een kort interview (een van de extra’s) uitlegt dat muziek de emotie in de film versterkt, voegt dat opnieuw weinig toe. Niet aan je kennis van filmmuziek, noch aan de waarde van de DVD. Het interview is ook nog eens heel slecht opgenomen op een goedkope digitale camera en vrijwel zonder aandacht voor belichting. Alles is grijs.

Ook de overige extra’s zijn goedkoop en met weinig zorg gemaakt. Een storyboard-vergelijking kan best leuk zijn, maar deze slaat werkelijk alles. Boven in beeld zie je de tekening, onder in beeld het eindresultaat. De tekeningen lopen totaal niet synchroon met de film, en bovendien worden ook nog eens driekwart van de tekeningen overgeslagen. Zo is er toch geen lijn meer in te ontdekken.
Het filmpje dat ‘making of‘ moet heten behelst weinig meer dan een uitgebreide reclameboodschap die werd uitgezonden aan de vooravond van de eerste vertoning, op 12 mei 2002 op ABC in de Verenigde Staten.

Dinotopia kabbelt maar. Voor een woensdagavondje ontspannen televisie maakt dat niet zoveel uit. Er is genoeg visual candy. Op grond van slechte acteerprestaties en een trage voortgang echter wordt Dinotopia afgekeurd. Dan toch maar liever Jurassic Park. Daar doen de dino’s tenminste waar ze ervoor waren.

8WEEKLY

Knight Rider

Artikel: Knight Rider

Zoals bijna iedereen volgde ik in de jaren 80 de avonturen van Michael Knight en zijn praatzieke auto Kitt. Bijna al mijn klasgenoten konden het geluidje dat Kitt voortbracht (ghoewww whoewww) perfect nadoen. Tegenwoordig is de serie al een paar keer herhaald, is er een mislukte spin-off serie verschenen en komt er binnenkort een verfilming. Dat er ook een spel zou verschijnen was natuurlijk niet direct verrassend. De firma die voor dit spel verantwoordelijk is, is dat wel.

~

In de verwende spelletjeswereld geniet het Nederlandse Davilex onder de gamers een discutabele naam. A2 Racer en EK ’96 waren nou niet direct toppers van de bovenste plank. De meeste gamers klagen vooral over de matige gameplay en eenvoud van de uit de Nederklei getrokken spelletjes. En afgezet tegen de concurrentie zijn de Davilex-games niet direct top te noemen. Wel top zijn de verkopen. A2 Racer en al haar opvolgers verkopen door een handige marketingstrategie toch erg goed. Relatief goedkope en herkenbare spelletjes voor een breed publiek. En met de verkoopcijfers in de hand heeft Davilex voorlopig het gelijk aan zijn kant.

Prestige

Toch is het opmerkelijk dat een Nederlands bedrijf als Davilex een licentie als Knight Rider weet binnen te halen. Hoewel A2 Racer ook al in het buitenland verscheen (Autobahn Racer, London Racer en A2 Racer Goes USA) kan Knight Rider een internationale doorbraak betekenen voor Davilex. Het spel zal zowel op PC als PS2 verschijnen en is daarmee Davilex’ meest prestigieuze titel tot nu toe. In het voorjaar had ik het genoegen om bij Davilex in Houten een vroege preview te aanschouwen, en wat ik zag had zeker potentieel.

Beta

~

Eindelijk ligt dan een betaversie voor de PC op mijn bureau. Geen intro, geen demo (die later wel op mijn cd-tje blijken te staan), maar een soort optiemenu waardoor ik alvast wat missies vooruit kan spelen. Kijk, dat zijn nu handige dingen voor een recensent. Nu kan ik rustig alle levels testen voor een gedegen onderzoek, zonder het hele spel uit te hoeven spelen. Toch begin ik netjes in het Training level. De eerste beelden vallen toch een beetje tegen. Niet dat ze zo slecht zijn, maar is het genoeg om met de concurrentie van tegenwoordig mee te kunnen? Ook de stemmen van de karakters vallen een beetje tegen. Die van Kitt lijkt niet echt, en dat is toch wel jammer. Maar goed, het gaat natuurlijk om de gameplay.

Doorgaan of stoppen

Mijn eerste missies behelzen het in- en uitrijden van een vrachtwagen (yup, diezelfde uit de serie) en het rondrijden op een racecircuit. Nadat ik dit met goed gevolg heb gedaan moet ik naar een soort hindernis parcours om… ja wat? Geen idee eigenlijk. Ik sta voor een smalle balk, en het is de bedoeling dat ik Kitt daar op twee wieltjes over heen weet te sturen. Ik heb geen handleiding van het spel (dat krijg je met betaversies). Ik zet het spel op pauze omdat ik (zoals bij de meeste spelletjes) even in het control menu wil kijken wat de instellingen zijn. Het pauzemenu waar ik in terecht kom biedt slechts twee opties: doorgaan of stoppen. Slordig.

Onduidelijk zonder handleiding

Het grote manco van het spel ligt ‘m in het feit dat ik de helft van de tijd geen idee heb wat ik moet doen. Noem me een zeurpiet, maar ik vind dat je voor dit type spelletjes nou niet direct in de handleiding hoeft te neuzen. Aangezien ik die überhaupt niet heb, is dat toch al geen optie. Toch krijg ik wel een redelijk beeld van het spel. De missies zijn redelijk gevarieerd, en men heeft toch een verhaal in het spel aangebracht. Ondanks het feit dat de stemmen niet altijd even goed gekozen zijn, komt de sfeer uit de series toch zeer redelijk naar voren. Wel jammer dat de besturing niet helemaal lekker is: het even aantippen van de cursortoetsen lijkt de baan van de wagen amper te beïnvloeden. Het echt indrukken van diezelfde toets doet Kitt vervaarlijk uitzwenken. Dit kan in kritieke situaties funest zijn. Daarom is het aan te raden eerst even goed te oefenen op de besturing.

Conclusie

En dan de eindconclusie. Er valt het nodige aan te merken op deze productie. Het spel is qua graphics niet te vergelijken met een GTA3, Mafia of Colin McRae Rally 3. Toch is het spel in vergelijk met A2 Racer Goes USA wel weer een goede stap vooruit. Op zich zijn er in het genre betere titels te bedenken, maar voor fans van de serie kan het toch wel leuk zijn om even met Kitt rond te scheuren. Rest me nog te zeggen dat het toch wel erg melig is om de intro’s van Knight Rider in het Duits en Frans te bekijken, en wellicht zullen enkele van de problemen in de winkelversie (met handleiding) tot het verleden behoren. Bovendien zat het ghoewww whoewwwwwww wel in het spel.

Film / Films

A Beautiful Mind

recensie: A Beautiful Mind

Ron Howard is hard op weg de tegenhanger van Oliver Stone te worden: waar Stone de duistere kanten van de moderne Amerikaanse geschiedenis blootlegt, heeft Howard de taak op zich genomen de zonnige kant van het land te belichten, of het nu over brandweermannen gaat (in Backdraft), astronauten (Apollo 13) of typisch Amerikaanse sprookjesfiguren (The Grinch). A Beautiful Mind is het nieuwste hoofdstuk in zijn oeuvre van all-American heroes.

~

Vakmanschap

A Beautiful Mind laat het waargebeurde verhaal zien van de geniale maar schizofrene wiskundige John Nash, overtuigend gespeeld door Russell Crowe (die de avond voor de eerste draaidag een Oscar won voor Gladiator). De film is een toonbeeld van vakmanschap en dat vormt meteen het grootste punt van kritiek: A Beautiful Mind smaakt naar Oscars. Alle ingrediënten voor erkenning zijn aanwezig: de getormenteerde hoofdpersoon, het op feiten gebaseerde verhaal, de indrukwekkende rij acteurs in de bijrollen en het tot in de puntjes verzorgde camerawerk en decorontwerp.

Maar dat neemt niet weg dat de film op een onderhoudende en bij vlagen zelfs indrukwekkende manier laat zien hoe het is om aan schizofrenie te lijden en vooral ook hoe de ziekte je omgeving beïnvloedt.

Awards Edition

~

De film won begin 2002 vier Oscars, en dat zullen we weten ook: met enorme letters op zowel voor- als achterkant van de hoes van deze “two disc Awards Edition” is te lezen in welke categorieën de film wel niet heeft gewonnen. Alle propaganda van de wereld maakt natuurlijk nog geen goede DVD, maar gelukkig heeft Universal zijn best gedaan voor één van de paradepaardjes van de studio. Het begint al op de eerste disk met bijna een half uur aan verwijderde scènes, inclusief commentaar van Howard. En in tegenstelling tot veel andere DVD’s gaat het hier ook daadwerkelijk om echte scènes, en niet een paar geschrapte regels tekst.

Woordenbrij

Afgaand op het CV van schrijver Akiva Goldsman zou zijn commentaar een incoherente woordenbrij moeten zijn, maar de man die ons juweeltjes als Lost in Space en de laatste twee miskramen uit de Batman-serie heeft geschonken klinkt verrassend intelligent en geeft een heldere kijk op het schrijfproces van de film.

I love this shot

~

Het geluidsspoor dat Ron Howard insprak is daarentegen een schoolvoorbeeld van hoe het niet moet: de regisseur laat lange stiltes vallen en als hij iets zegt, is het vaak niet belangrijk (“Ooh, I love this shot…”, “Here he walks from the house to the car…”). Bij dit soort sprekers is een interviewer absoluut noodzakelijk.

Duiven

De korte documentaires op de tweede schijf zijn allemaal voorzien van titels en een aftiteling, wat het kijken er niet leuker op maakt. Persoonlijke favorieten zijn de filmpjes over de grotendeels onzichtbare visuele effecten (één tip: let op de duiven!) en de ontmoeting met de echte John Nash. Verder zijn er nog filmpjes te vinden over de (mooie) muziek van James Horner, de Oscaruitreikingen, de verbluffende make-up en een interview met Akiva Goldsman over de ontwikkeling van het script.

Dus..?

Ik betwijfel of je het commentaar van Ron Howard kunt beluisteren zonder in slaap te vallen (het lukte mij niet in ieder geval), maar de track van Akiva Goldsman en de korte documentaires zorgen voor een goed inzicht in de totstandkoming van A Beautiful Mind, zeker voor fans van de film.

Film / Films

Signs

recensie: Signs

Shyamalan kan in Hollywood weinig meer fout doen na zijn kaskraker The Sixth Sense. Hij wordt door velen gezien als de nieuwe Spielberg en krijgt complete vrijheid om maar te doen en laten wat hij wil. Acteurs staan voor hem in de rij om maar een rolletje te verkrijgen in zijn nieuwe rolprent. De nieuwste film van de man heet Signs en gaat over de wereldberoemde cirkels in graan die, waar of niet, veroorzaakt worden door buitenaardse mannetjes.

~

Graham Hess (Mel Gibson) is een van zijn geloof geraakte priester die in een groot huis naast een graanveld samen met zijn broer Merril (Joaquin Phoenix) zijn 2 kinderen opvoedt. De man zit erg met zichzelf in de knoop nadat zijn vrouw door een auto-ongeluk om het leven is gekomen. De film begint direct met het ontdekken van de cirkels in het graan bij de familie Hess, en vervolgt zich verrassend genoeg als een zeer matige komedie, met o.a. een flauwe scene tussen Graham en een verkoopster in het dorp.

~

Aliens zijn ontdekt over de hele wereld en blijkbaar gebruiken ze de tekens in het graan als navigatiesysteem om zich zo te positioneren voor goede of voor kwade bedoelingen. Als Graham en Merril naar het nieuws aan het kijken zijn (flashbacks naar 11/9) begint de film pas echt.
Graham en Merril verschillen van mening over de hele situatie. Graham zegt dat alles wat er nu gebeurt puur toeval is, en Merril is van mening dat het voorbestemd is; een wonder. Nu denk je dat dit allemaal bijzaak is, maar niks is minder waar. De gehele film staat niet in het teken van de buitenaardse wezens maar in het terugvinden van Grahams geloof.

~

Wanneer de buitenaardse wezens ook het dorpje van de familie Hess onveilig maken barricaderen zij hun huis en bidden dat het allemaal overwaait. De buitenaardse wezens, die wel vette graancirkels kunnen creeëren en in geavanceerde UFO’s vliegen, blijken op zichzelf ontzettend slap en makkelijk te verslaan. Zo kunnen ze makkelijk opgesloten te worden in een kast, en kunnen ze niet tegen water. Shyamalan (die dit keer een groot rolletje voor zijn rekening neemt) heeft dit aspect van de film wat laten versloppen, en zich meer geconcentreerd op de persoonlijke ontwikkeling van Graham. Want ja, een priester die zijn geloof heeft verloren kan natuurlijk niet in Amerika en dit zal dan ook recht gezet moeten worden.